Dosmildoce constituye una experiencia coreográfica interactiva en la cual las y los espectadores comparten el mismo entorno escénico con un elenco superior a treinta performers. Desde el inicio, se ofrece al público la opción de interactuar con las y  los bailarines y participar en sus recorridos, configurando la dinámica de la escena de forma conjunta. En secuencias de movimiento más elaboradas, el espectador puede observar la evolución de la coreografía desde múltiples perspectivas, facilitadas por dispositivos lumínicos.

El proceso creativo de la obra se fundamentó en la biografía cartográfica de cada performer. Los movimientos, traslados y viajes desde la infancia hasta la adultez fueron transformados en el plano de desplazamiento que rige la obra. La coreografía, mediante este mapa, evoca de manera directa el imaginario de las migraciones, tanto humanas como animales (cardúmenes, bandadas), un concepto central en la construcción escénica.

La obra deviene un rito contemporáneo de comunidad, explorando la presencia corporal en el encuentro con el otro y desarrollando un organismo escénico de redes interpersonales y sus influencias. Esta estructura viva se comunica mediante sistemas de iluminación portados por los propios bailarines y el uso de distintos niveles espaciales, invitando a la audiencia a generar una experiencia de conexión y celebración.

La obra se reestrenó en 2024,  con un renovado equipo artístico, en el marco del Festival EEE en el Centro Cultural CEINA y fue programada para una temporada en el mismo centro en enero de 2025.